MUSICALES OENOLOGIQUES 2020
EN IMAGES
L'interview de présentation du festival sur BFC Classique
2ème édition des Musicales Oenologiques du Château de Commarin, 11, 12, et 13 septembre 2020
Pour la 2ème année consécutive, et avec le concours particulier de nos "Partenaires Privilège" :
MAISON Louis JADOT et BOURGOGNE-MAGAZINE
Les Amis du Château de Commarin organisent leur festival de musique classique, associé à des dégustations de Vins de Bourgogne.
Quatre concerts d'exception : deux récitals de piano, et deux trios, l'un avec alto, flûte et harpe, et l'autre avec violon, violoncelle, et piano.
Et parmi ces quatre concerts, L'EVENEMENT DANS L'EVENEMENT !...
Premier concert en ouverture du festival le vendredi soir, deux concerts le samedi après-midi, et un dernier concert le dimanche après-midi.
Les quatre concerts auront lieu dans le château, dans la cour intérieur s'il fait beau, ou dans les écuries en cas d'intempéries.
Tous seront suivis d'une dégustation oenologique dans le château.
PROGRAMME :
Vendredi 11 septembre 2020
à 19h00 : Ida PELLICCIOLI, piano
à 20h30 : Dégustation oenologique au château
Samedi 12 septembre 2020
à 15h00 : Trio ZERLINE, Alto, Flûte, et Harpe
à 16h30 : Dégustation oenologique au château
Samedi 12 septembre 2020
L'EVENEMENT DANS L'EVENEMENT
à 18h00 : Trio CHAUSSON, Violon, Violoncelle, et Piano
à 19h30 : Dégustation oenologique au château
Dimanche 13 septembre 2020
à 15h30 : Juliette MAZERAND, Piano
à 17h00 : Dégustation oenologique au château
Les dégustations oenologiques sont proposées par la Maison Louis JADOT
RESERVATIONS
RESERVATIONS A COMPTER DU 1er JUIN 2020, via notre partenaire Hello Asso,
en cliquant sur le bouton ci-dessous :
ATTENTION : SOYEZ VIGILANTS DANS VOTRE RESERVATION !
Il existe de nombreuses offres : choix du concert, catégorie A ou B, public ou adhérent SA2C. Il y a des pass pour 2 concerts, avec les différentes combinaisons possibles, des pass pour 3 concerts....
Donc.... vérifiez bien la (ou les) option(s) choisie(s) parmi les 32 tarifs présentés sur le site de réservation de notre partenaire Helloasso
NB : Le concert du Trio CHAUSSON, le samedi à 18h00 n'entre pas dans les pass à tarifs réduits
ou
- en contactant l'Association par mail : amischateaucommarin@gmail.com
Il sera possible d'acheter son billet à l'entrée du concert, mais uniquement dans la limite des places restant disponibles
Attention au nombre de places limité, notamment pour le concert du Trio Chausson
Et en parallèle, et pour se restaurer, a lieu au château, samedi soir et dimanche midi, le
(cliquez sur le titre ci-dessous)
ATTENTION :
Pour ce FANTASTIC PICNIC des 12 et 13 septembre, la réservation doit se faire impérativement directement au château de Commarin, indépendamment des concerts du festival
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LES CONCERTS DU FESTIVAL :
Vendredi 11 septembre à 19h00 : Ida PELLICCIOLI, récital de piano
Ida Pelliccioli
Italo-croate, Ida Pelliccioli est née à Bergamo (Italie) en 1988. Elle débute ses études musicales au Conservatoire National de Région de Nice. Elle participe à de nombreuses manifestations et master-classes, notamment avec Jean-Claude Pennetier, Gérard Wyss, et Stéphane Gutman. Elle poursuit ensuite son cursus à l'Ecole Normale de Musique de Paris - Alfred Cortot, dans la classe de Sergueï Markarov, artiste pour la paix de l'Unesco. Elle y obtient les diplômes d'enseignement et d'exécution. Au cours de sa scolarité, elle a bénéficié de diverses bourses de la Fondation Zygmunt Zaleski, ainsi que de la Fondation Albert Roussel.
Elle bénéficie des conseils de Norma Fischer, qui enseigne au Royal College of Music à Londres, et elle est l'une des rares à avoir reçu les conseils du pianiste cubain Jorg Luis Prats.
Elle décide de rester à l'écart des grands concours internationaux et, avant de se consacrer définitivement à sa carrière de soliste, obtient brillamment à l'âge de 21 ans un double master en Littérature italienne et en Histoire grecque antique à la Sorbonne-Paris IV, après deux années de classe préparatoire littéraire au Lycée Louis-le-Grand.
Ida s'est produite à travers toute l'Europe et au Canada. En 2020 elle fera ses débuts en Estonie, aux Pays-bas, en Islande, et en Australie.
En février 2018, elle s'est produite en récital à Milan, dans un concert parrainé par Yamaha Italy.
Ida s'intéresse de près à la création contemporaine et collabore avec différents compositeurs. En 2020 elle créera des oeuvres du compositeur français Jean-Luc Gillet et de l'italien Raffaele Bellafronte.
En 2015 et 2016, elle collabore avec le metteur en scène Florian Pautasso pour la création de sa pièce "Notre foyer" lors de plusieurs dates parisiennes. Ell est aussi apparue à l'écran dans le rôle du pianiste dans la série TV américaine "Find me in Paris" (Saison 1 et 2 - 2017/2018), et la série française "Munch" (2018).
Elle a été choisie pour doubler la comédienne Inès Melab, qui joue un rôle de pianiste dans le court-métrage "Quand on ne sait pas voler" de Thomas Keumurian, produit par Fimo - tournage en avril 2018.
Interview : https://crosseyedpianist.com/2019/06/13/meet-the-artist-ida-pelliccioli-pianist/
CONCERT, Vendredi 11 septembre à 19h00, château de Commarin
"DEBUSSY ET INFLUENCES"
Jean-Philippe RAMEAU (1863 - 1764)
- Suite en la mineur - extrait des "Nouvelles Suites pour Clavecin"
Allemande
Courante
Sarabande
Les Trois Mains
Fanfarinette
La Triomphante
Gavotte et ses 6 doubles
Claude DEBUSSY (1862 - 1918)
- Hommage à Rameau
--- Entracte ---
Isaac ALBéNIZ (1860 - 1909)
- Suite Antigua n°3, B21
Minuetto
Gavotte
- La Vega (The Alhambra Suite n°1: The Alhambra)
Claude DEBUSSY (1862 - 1918)
- La Puerta del Vino
- Soirée à Grenade
- Masques
“Un magnifique concert, avec d’excellents interprétations, notamment celle très soignée de la Suite en la mineur de Rameau, chef d’œuvre de la musique baroque.
Un programme intelligent, un choix de pièces approprié pour un parcours sonore très cohérent.
Ida Pelliccioli est une force de la nature, elle possède son style propre. Etude, équilibre et passion se dégagent du jeu de cette jeune promise qui joue avec fougue et efficacité.
Beaucoup de public pour cette matinée d’excellente musique. Beaucoup d’applaudissements, très mérités pour Ida Pelliccioli. Un merveilleux bis de Domenico Scarlatti qui a ravi tout le monde. Un concert inoubliable.
Massimiliano Cerrito – Founder/President of the Festival Barocco Napoletano
« Des mains de fer, mais l'élégance du velours : avec Ida Pelliccioli, la solidité de la technique fait oublier la difficulté des œuvres, pour le plus grand plaisir de l'auditeur. »
Fabrice Fenoy - Directeur du festival "un piano sous les arbres"
« Parler à son sujet de virtuosité serait réducteur : certes, son jeu puissant, ses tempi rapides, l’énergie, l’engagement, la détermination au clavier peuvent impressionner, mais au delà d’un toucher dont la précision et la régularité n’empêchent pas la délicatesse, je voudrais retenir plutôt la belle intelligence des œuvres jouées, qui se traduit en concert par une concentration spectaculaire.
Ida Pelliccioli est une vraie musicienne. Elle a sans doute un talent très prometteur, dont on peut suivre l’épanouissement avec confiance et plaisir. »
Patrice Martinet - directeur du Théâtre Athénée (Paris)
Samedi 12 septembre à 15h00 : Trio ZERLINE, flûte, alto, et harpe
Le Trio Zerline réunit trois musiciennes dont les instruments respectifs ne sont pas à priori prédisposés à s'allier en musique de chambre.
Issus de trois familles instrumentales différentes, ils se mêlent pourtant avec une belle alchimie. L'hétérogénéité de leurs timbres et de leurs modes de jeu permet aux instrumentistes de développer une riche palette expressive, générant par instant de puissants contrastes ou, à l'iverse, une homogénéité sonore d'une grande subtilité musicale : flûte, alto, et harpe fondent alors leurs timbres distincts en une multitude de sons, d'effets, et de couleurs saisissants.
Réunies en trio depuis 2017, Alice Szymanski, Estelle Gourinchas, et Joanna Ohlmann sont animées par l’envie commune de faire partager au public le répertoire existant ou à venir pour cette formation atypique, dont l’existence est officialisée en 1916 par Claude Debussy avec la création de sa célèbre sonate pour flûte, alto et harpe. Conversation douce et mélancolique, l’œuvre étonne alors par ses couleurs fauves et ses courbes orientales. Cette pièce emblématique du répertoire est aujourd’hui encore source d’inspiration pour de nombreux compositeurs désirant notamment élargir le répertoire pour cette formation instrumentale. Ainsi les trois musiciennes partent à la rencontre de différents compositeurs contemporains ayant écrit pour leur formation, tels Martin Matalon ou Alain Louvier. Elles s’enrichissent de leur expérience de créateurs tout en bénéficiant des conseils avisés de Fabrice Pierre, Sylvain Blassel et Sergio Menozzi. Le Trio Zerline se définit par la volonté de ses interprètes de promouvoir la création contemporaine, tout en la mettant en regard avec des œuvres plus anciennes au répertoire. Il propose ainsi des programmes de concert variés et captivants, comportant des pièces originales, et transcrites en trio, duo, ou solo.
Alice SZYMANSKI est diplômée des CNSMD de Lyon et de Paris en flûte et en piccolo, ainsi que de la HEM de Genève en musique ancienne. Musicienne aux multiples facettes, elle diversifie ses activités artistiques en se produisant régulièrement au sein d’orchestres nationaux (Opéra de Paris, Orchestre National du Capitole de Toulouse, Orchestre Philarmonique de Strasbourg, Orchestre National de Lille, Opéra de Lyon…) ainsi qu’avec des ensembles à géométrie variable en musique ancienne (Les Nouveaux Caractères) et contemporaine (Ensemble Orchestral Contemporain) et en improvisation libre, qu’elle pratique depuis plusieurs années. Elle a fait partie de l’ensemble Ulysses 2018 qui a réuni de jeunes musiciens européens autour de la création artistique et de la musique contemporaine, et qui a collaboré avec l’Ensemble Divertimento à Milan, l’Ensemble Moderne à Francfort, ou encore l’Ensemble Intercontemporain à Paris. Son goût pour la musique de chambre l’a également menée à créer un duo de musique baroque avec la théorbiste Albane Imbs en 2018, dans un univers sonore intimiste. Elle est lauréate en 2012 de la « Yamaha Music Fondation of Europe », en 2015 de la bourse Adami, et a obtenu un prix spécial d’interprétation de la fondation Stockhausen à Stockhausen Courses Kürten en 2017. Alice Szymanski est titulaire du Certificat d’Aptitude et est professeur de flûte au CRR de Toulouse.
Estelle GOURINCHAS est diplômée d’un Master du CNSMD de Lyon, ainsi que d’une licence de Musicologie (Université de Lyon II), et occupe actuellement le poste d’alto solo au sein de l’Orchestre de l’Opéra de Limoges. Elle se voit par ailleurs régulièrement sollicitée par d’autres ensembles : l’Orchestre de Chambre du Luxembourg, la Camerata du Rhône, la Camerata Alma Viva, l’Orchestre de l’Opéra National de Lyon, l’Orchestre National de Bordeaux-Aquitaine, l’Orchestre National du Capitole de Toulouse… ainsi que de nombreux festivals dans lesquels elle se produit en tant que soliste ou chambriste. Animée par une volonté active de diffusion des musiques de notre temps, Estelle Gourinchas apporte son concours altistique à Ose ! l’Orchestre Nouvelle Génération, ainsi qu’à l’Ensemble Orchestral Contemporain, ou encore la compagnie pluridisciplinaire La Concorde des Arts. Elle n’hésite pas à explorer tous les genres musicaux, participant notamment à la création de spectacles de jazz ou de musiques actuelles. Cherchant à compléter sa formation traditionnelle de musicienne « classique », elle poursuit l’étude du jazz et des musiques improvisées dans le cadre du CMDL (Centre des Musiques Didier Lockwood). Estelle Gourinchas est lauréate d’une bourse du Mécénat Musical de la Société Générale, ainsi que d’une Bourse Adami.
Joanna OHLMANN est une jeune harpiste qui s’intéresse de près à la création musicale. Grâce à sa formation au CNSM de Lyon dans la classe de Fabrice Pierre, Sylvain Blassel et Park Stickney, elle a pu participer à de nombreux projets (premier grand orchestre d’improvisateurs sous les conseils d’Henri-Charles Caget et Jean-Marc Flotz, des créations de pièces de Bertrand Plé ou encore des masterclasses avec Martin Matalon). Elle a continué ce travail de création avec l’Ensemble Orchestral Contemporain de Lyon (opéra de François Paris), l’ensemble Court-Circuit (symphonie de chambre pour harpe de Bernard de Vienne), et l’orchestre du Grand Sbam. Son attirance pour la musique de chambre la conduit à créer le trio Zerline avec Alice Szymanski (flûte) et Estelle Gourinchas (alto). Parallèlement à ces pratiques d’ensemble, elle se produit régulièrement avec des orchestres tels que l’Opéra de Lyon, de Saint-Etienne, les Musiciens du Louvre, ainsi que l’orchestre de Bayonne. Elle rejoint, en 2019, l’ensemble Court-Circuit dirigé par Jean Deroyer.
CONCERT, Samedi 12 septembre à 15h00, château de Commarin
Théodore DUBOIS (1837 - 1924)
Terzettino pour flûte, alto et harpe
Arnold BAX (1883 - 1953)
Trio élégiaque
Leo SMIT (1900 - 1943)
Trio pour flûte, alto et harpe
Mel BONIS (1858-1937)
Scènes de la forêt, (transcription), original pour flûte, cor et piano
1. Nocturne
2. A l’aube
3. Invocation
4. Pour Artémis
Claude DEBUSSY (1862 - 1918)
Sonate pour flûte, alto et harpe
Samedi 12 septembre à 18h00 : Trio CHAUSSON, violon, violoncelle, et piano
C'EST L'EVENEMENT DANS L'EVENEMENT
Ils se sont produits dans les salles les plus prestigieuses au monde
- le Carnegie Hall, - la Herkulessaal de Munich - la Roque d'Anthénon
- le Concertgebouw d'Amsterdam, - la Philarmonie de Cologne - la Philarmonie de Saint-Pétersbourg
- le Wigmore Hall de Londres, - la Cité de la Musique - le Conservatoire de Moscou
- le Mozarteum de Salzburg, - l'Auditorium du Louvre - les Folles Journées de Nantes
- le Musikverein de Vienne, - la salle Gaveau à Paris - Tokyo, Varsovie, Bilbao...
ET ILS JOUENT CE SAMEDI 12 SEPTEMBRE AU CHÂTEAU DE COMMARIN...
Crédit photos: Thomas O'Brien © - www.thomasobrien.fr
© 2016 Trio Chausson
Fondé en 2001 au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris (CNSMDP), le Trio Chausson est devenu aujourd’hui une référence incontournable du paysage musical. 1er prix du Concours International de Musique de Chambre de Weimar en 2005 et « Rising Star » en 2007, les trois musiciens ont enregistré six disques chez Mirare; l'avant-dernier, consacré à Haydn et Hummel, a reçu le Gramophone Editor's choice. Matthieu Handtschoewercker, violoniste à l'Orchestre de Paris, ancien soliste de l'Orchestre Philharmonique du Luxembourg et chambriste passionné, rejoint le trio en 2018.
Le répertoire du Trio Chausson témoigne de sa passion pour la musique française et le classicisme viennois ; les trios de Haydn en particulier, dont la richesse et la liberté d'écriture sont une source d'inspiration inépuisable. Séduits par la générosité et la poésie d’Ernest Chausson, ils ont à cœur de jouer des trios de compositeurs romantiques français parfois injustement oubliés. Également friands de transcription, ils ont à leur actif une vingtaine d'arrangements pour trio tels que la Valse de Ravel ou l’Introduction et Polonaise brillante de Chopin. Leur vaste répertoire comporte les triples concertos de Beethoven et Chausson - une transcription du Concert op.21 réqlisée par le compositeur Mathieu Lamboley.
Le Trio Chausson s’est formé au CNSMDP, où il a bénéficié de l'enseignement de Pierre-Laurent Aimard et Claire Désert. Il a ensuite intégré l’European Chamber Music Academy où il a suivi plus spécialement les cours de Hatto Beyerle, personnalité musicale qui a été la pierre angulaire de leur carrière.
La transmission musicale étant particulièrement importante à leurs yeux, ils enseignent respectivement le piano à Torcy et la musique de chambre à Angers.
Mathieu HANDTSCHOEWERCKER, violoniste à l’Orchestre De Paris, commence le violon à l'âge de quatre ans. Elève de Jean-Paul Gariglio, il entre en 2005 au CNSM de Paris, ses professeurs sont Boris Garlitsky et Régis Pasquier. Il obtient son master en 2010. Passionné par la musique de chambre, il obtient en 2011 son diplôme de musique de chambre mention très bien à l'unanimité avec félicitations du jury. Il est lauréat du concours de Lyon Charles Hennen et Maria Canals avec le trio Werther. Matthieu Handtschoewercker fonde par la suite le Quatuor Cavatine avec Guillaume Chilemme, Marie Chilemme et Bruno Delepelaire. Ensemble, ils remportent le Troisième prix ainsi que le prix Haydn du concours de Hambourg en 2012 puis le Second prix du prestigieux concours de quatuor de Banff en 2013. De 2012 à 2015 il est soliste à l'Orchestre Philharmonique du Luxembourg sous la direction d'Emmanuel Krivine. Matthieu joue le violon "Le Petit Prince" de Jacques Fustier, conçu pour lui en 2003.
Né en 1977, Antoine LANDOWSKI débute le violoncelle à l’âge de 6 ans au Conservatoire de Sèvres avec Martine Etiévant. De 1989 à 1998, il étudie au CNR (Conservatoire National de Région) de Paris dans les classes de Paul Boufil puis de Marcel Bardon. L'année suivante, il entre dans la classe de Philippe Muller au CNSMDP et y obtient en 2003 le DFS mention très bien. En 2001, il fait dans le cadre du programme Socrates/Erasmus de l'Union Européenne un séjour d'études à la Hochschule de Berlin auprès de Wolfgang Boettcher, ancien violoncelle solo du Philharmonique de Berlin. Au cours de ses études, Antoine Landowski a reçu les conseils de Mstislav Rostropovitch, Christoph Henkel, Frans Helmerson et Marc Coppey. Il a été dirigé par des chefs tels que Georges Prêtre, Armin Jordan, Mikael Gielen ou Philippe Bender. En 2003, il est lauréat du Concours International de violoncelle de Washington. Antoine Landowski a dirigé de 2001 à 2007 le Festival de musique de chambre de Beaulieu sur mer et Saint Jean Cap Ferrat. Son violoncelle est un Charles-Adolphe Mocotel de 1852.
Né en 1981, Boris de LAROCHELAMBERT débute le piano à l'âge de 6 ans avec Daniel Maurer. Il poursuit ses études au Conservatoire de Mulhouse avec Dany Rouet, puis à Strasbourg avec Jean-Louis Haguenauer et Amy Lin. Il entre en 1999 au Conservatoire de Paris (CNSMDP) dans la classe de Gérard Frémy - auquel succède Nicholas Angelich - et y obtient son DFS en 2003. Il se perfectionne ensuite durant deux ans avec Rena Shereshevskaya ainsi que dans la classe d'analyse supérieure de Michaël Levinas. Lauréat du concours de l'Institut Musical Européen de Besançon en 1994 avec la plus haute distinction jamais attribuée, il se voit décerner en 1997 le prix "jeune espoir" de la Regio (France-Allemagne-Suisse) et interprète, entre autres, le 1er concerto de Chopin à Bâle avec l'Orchestre de la Regio et la Sonate de Bartók pour 2 pianos et percussions avec les solistes de l'Orchestre Philharmonique de Strasbourg en 2000. Il remporte enfin le 2e prix du Concours Musical Français à Paris en 2003.
CONCERT, Samedi 12 septembre à 18h00, château de Commarin
Ludwig van BEETHOVEN (1770 - 1827)
Trio en ré majeur « Les Esprits », opus 70 n°1
Franz LISZT (1811 - 1886)
Totentanz (Danse macabre)
--- Entracte ---
Franz SCHUBERT (1797 - 1828)
Notturno
Félix MENDELSSOHN (1809 - 1847)
Trio n° 1 en ré mineur, opus 49
Le Trio Chausson
Violon, violoncelle, et piano... dans le grand salon du château de Commarin
Dimanche 13 septembre à 15h30 : Juliette MAZERAND, récital de piano
Juliette MAZERAND débute le piano avec Michèle Tedeschi au CNR de Boulogne-Billancourt puis obtient un premier prix de perfectionnement de piano avec félicitations au CNR de Metz dans la classe d'Eric Vidonne. Elle obtient par la suite un premier prix de la Ville de Paris et un deuxième prix au concours de piano de Vicenza (Italie). Elle participe aux master-classes d'Anne Queffélec, Pascal Le Corre, Jeff Cohen et Noël Lee (Académie Francis Poulenc).
Elle se produit avec orchestre dans le premier concerto de Prokofiev et L'Amour Sorcier de De Falla et aborde en formation de chambre des œuvres phares du XXe siècle telles que la sonate pour deux pianos et percussions de Bartok et le Sacre du Printemps de Stravinsky (piano à quatre mains). En récital elle a donné, entre autres, les Variations Goldberg à Paris et un programme Beethoven au Japon.
Elle clôture la première édition des Musicales de Châteauneuf, en août 2015, en interprétant avec virtuosité et maestria la Sonate en si bémol majeur D960 de Fr. Schubert, les Bagatelles opus 126 de L.v. Beethoven, et Fantasia Baetica de M. de Falla.
Elle revient pour la deuxième édition des Musicales de Châteauneuf, en août 2016, où elle interprète la Suite Anglaise n° 2 en La Mineur de J.S. Bach, les sonates en Do Majeur et en Sol Majeur de J. Haydn, et la sonate Opus 111 de L.v. Beethoven. Des sonates de Haydn, le critique musical Eusebius écrira : « l’interprétation qu’en donne Juliette Mazerand est magistrale, personnelle, d’une maîtrise musicale, technique et stylistique, admirable. » Quant à la sonate de Beethoven, il poursuivra : «Tout est joué avec un souci constant, scrupuleux de la moindre nuance, du moindre accent. L’enthousiasme est au rendez-vous. La plénitude, le brio et la maturité de Juliette Mazerand relèvent de l'évidence… ».
Fidèle à ce festival, elle est encore présente en 2017, et y interprète La Bénédiction de Dieu dans la solitude, et la Bagatelle sans tonalité, de Franz Liszt ; Les Trois Burlesques et Deux Danses Roumaines de Béla Bartok, et Humoresque op. 20 de Robert Schumann. Le critique musical Albert Dacheux écrira, à la suite de son concert : « … du très grand piano dont la virtuosité s’oublie tant le propos nous tient en haleine. Une main gauche très déliée, souple, agile et puissante comme légère, une pédale toujours appropriée, qui ne trouble jamais la clarté du jeu mais lui donne toute sa chair et ses couleurs, voilà qui soutient sans peine la comparaison avec les enregistrements de référence… »
Son attachement à ce festival la conduit, pour la quatrième année consécutive, à y donner en 2018 un nouveau programme toujours plus ambitieux, avec Brahms, César Franck, Debussy et Prokofiev, dans des oeuvres majeures. Le même critique Albert Dacheux commentera, dans Classiquenews.com : « une grande brahmsienne que cette interprète… ce que nous écoutons soutient la comparaison avec les versions les plus réputées : la fluidité, la plénitude, la maîtrise surprennent… une virtuose humble, toujours au service d’une expression sensible et forte… »
En 2019, elle participe à la première édition des Musicales Oenologiques du Château de Commarin, et remporte un succès mérité en interprétant magistralement trois sonates majeures de Beethoven pour piano, dont la célèbre Appassionata dans laquelle elle fait preuve d’une exceptionnelle maestria.
Juliette Mazerand a enseigné au conservatoire de Montbard. Actuellement, elle vit et enseigne au conservatoire d’Auxerre, tout en se perfectionnant auprès d'Éric Vidonne.
CONCERT, Dimanche 13 septembre à 15h30, château de Commarin
Jean-Sébastien BACH (1685 - 1750)
Partita n° 1 en si bémol majeur, BWV 825
Franz LISZT (1811 - 1886)
Deux légendes
n° 1 : Saint François d’Assise, la prédication aux oiseaux
n° 2 : Saint François de Paule marchant sur les flots
Johannes BRAHMS (1833 – 1987)
Variations et Fugue sur un thème de Haendel, opus 24
LES DEGUSTATIONS OENOLOGIQUES DU FESTIVAL
La Maison Louis JADOT à Beaune, partenaire "privilège" de notre festival, assure la partie "Dégustations" de l'événement.
62 route de Savigny, Beaune (21200)
Les dégustations s'articuleront autour de Vins blancs et Vins rouges de Bourgogne. Chacune des quatre dégustations proposera des vins différents. Une dégustation "Prestige" aura lieu le samedi soir à l'issue du concert du Trio Chausson.
A l’issue de chacun des quatre concerts, le public sera invité à se rendre, en suivant les instructions qui lui seront données, sur l'espace dédié. La Maison Louis Jadot aura aménagé cet espace de dégustation, soit dans la cour du château s'il fait beau, soit dans un espace couvert en cas d'intempéries.
C'est dans cette cour intérieure, au delà de la grille, que se feront les dégustations
Le public pourra naviguer au delà de la cour du château durant les dégustations, pour profiter du cadre exceptionnel de l’événement.
Les dégustations auront lieu à l’issue de chaque concert. Elles sont comprises dans le prix du billet d’entrée. Chaque dégustation durera environ une heure. Les vins qui auront été dégustés pourront ensuite être achetés au château.
Elles auront lieu :
- Le vendredi 11 sept. à 20h30, à l’issue du premier concert, de Ida Pelliccioli (1)
- Le samedi 12 sept. à 16h30, à l’issue du deuxième concert, du Trio Zerline (1)
- Le samedi 12 sept. à 19h30, à l'issue du troisième concert, du Trio Chausson (1)
- Le dimanche 13 sept. à 17h00, à l'issue du quatrième concert, de Juliette Mazerand (1)
(1) dans la cour intérieure du château (ou dans un espace couvert en cas d'intempéries)
ON DEGUSTERA
Vendredi 11-sept à 20h30 :
- Bourgogne, Couvent des Jacobins, blanc 2019
- Ladoix, rouge 2015
Samedi 12-sept à 16h30 :
- Bouzeron, blanc 2018
- Moulin à Vent, Château des Jacques, rouge 2016
Samedi 12-sept à 19h30, dégustation « Prestige » :
- Pernand-Vergelesses, Clos de la Croix de Pierre, blanc 2017
- Pernand-Vergelesses, Clos de la Croix de Pierre, Premier cru, rouge 2017
Dimanche 13-sept à 17h00 :
- Rully, blanc 2017
- Bourgogne, Couvent des Jacobins, rouge 2017
Le tout bien sûr avec modération...
Les artistes concertistes seront présents avec le public à chacune de ces dégsutations
ART, PLAISIR, LA MUSIQUE ET LE VIN ONT DEPUIS DES SIECLES REJOUI LES SENS DE L'HOMME
Direction artistique
Claude FINOT, président de la Société des Amis du Château de Commarin, et
Directeur des Musicales Oenologiques du Château de Commarin
Lors de l'édition 2019 du festival, avec le Duo Jost-Costa, Juliette Mazerand, et les Soeurs Graziano
Nos partenaires
Cet événement n'a été rendu possible que grâce au concours et au soutien de
Remerciements
Parmi nos partenaires ci-dessus, trois d'entre eux nous apportent un soutien exceptionnel.
Il s'agit de :
La Maison Louis JADOT, et son Président Pierre-Henry GAGEY, sans qui cet événement n’aurait pu avoir lieu, et grâce à qui chacun de nos quatre concerts peut être suivi d’une belle dégustation de Vins de Bourgogne de cette grande maison.
Pierre-Henry GAGEY
BOURGOGNE MAGAZINE, et son Directeur de la Publication Dominique BRUILLOT qui, depuis l’an dernier, a cru en notre festival et nous apporte cette année encore un soutien majeur.
Dominique BRUILLOT
Le comte Bertrand de VOGÜE, propriétaire du château de Commarin. Sans son enthousiasme, son appui, et son soutien sans faille, ce festival n’aurait pu voir le jour et se renouveler cette année encore au château.
Comte Bertrand de Vogüé
Que tous trois soient ici chaleureusement remerciés par la Société des Amis du Château de Commarin, et son président Claude Finot.
Dossier de Presse de l'événement
Dossier de Presse à télécharger
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Dossier de Presse Musicales Oenologiques 2020
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Le Flyer de l'événement, recto et verso
Vous pouvez télécharger :
- Le programme détaillé des concerts : Programmes Musicales Oenologiques 2020
- L'Affiche du festival en format A4 : Affiche Musicales Oenologiques 2020 A4
- L'Affiche du festival en format A3 : Affiche Musicales Oenologiques 2020 A3
- Le Flyer de l'événement, Recto : Flyer Musicales Oenologiques 2020 Recto
- Le Flyer de l'événement, Verso : 
Flyer Musicales Oenologiques 2020, Verso
